艺术简历
马良芬，国家一级美术师，中国美术家协会会员，中国女画家协会副会长，河北省美术家协会主席团委员，河北省美协版画艺术委员会主任，河北省画院版画院副院长，沧州画院院长，沧州政协常委。沧州师范学院客座教授。
2002年版画作品入选“第5届高支国际版画展”送日本展出。2004年作品入选全国第十届美展河北省展，获铜奖。2006年版画作品入选全国17届版画展览,获优秀奖。2008年参加河北省首届青年优秀作品展，版画获金奖。2009年10月在北京今日美术馆举办个展“有鸟飞过——马良芬版画展。2014年作品入选全国第十二届美展。2020年版画作品入选国际学院版画联盟第三届版画双年展。2022年版画作品入选第八届全国画院展，获最高奖晋京奖。2023年版画作品入选盛世印迹——2023中国百家金陵版画展。2023年版画作品入选观澜国际版画双年展提名展。2024年版画作品入选全国第十四届美展。2018年由中国美术家协会派往法国巴黎访学，在法国巴黎国际艺术城举办画展。2020年由爱尔兰大使馆主办，在北京东岳美术馆举办了“同声·由此及彼”中（国）爱（尔兰）女画家两人邀请展，中国是马良芬，爱尔兰是瑞莲。
《大巴扎里的故事1》版画原版 180cm×90cm 2025年
中国美术家协会原版画艺术委员会主任、中央美术学院原版画系主任 宋源文：
小马，你说童年里的记忆和想象，这个很重要，这是一个人的初心，是最真诚的，最真挚的对生活的一种感觉和向往，我在我的创作里也有这一部分，特别是看到春天，我就想到春天最感动人的场景。我创作的好几张画，都取决于这个部分，也是我很看重的。我一直认为艺术创作是一个灵魂工程，人的灵魂需要得到一种释放和慰藉，这个和别的行业都不一样，艺术家应该是用最真诚的心做灵魂工程的，我感觉你是做到了，是在这里思考问题的。至于做的怎么样是另外一个问题，因为现在有些画很多没有这个真挚的东西，没有灵魂的工程，只是在画面上加工，真的跟画没有什么关系，跟艺术没有关系，我是这么看的。你很强调自己心底的感受，你对文学比较感兴趣，喜欢写一些诗和散文，这个挺重要，这是一种素养，艺术创作，尤其是绘画创作，包括音乐，我想都是这样，如果没有一定的文学修养，一种热爱，一种积累，也很难创作出好的艺术作品，绘画不是简单的技巧问题。你有真情在，有文学上的一些修养，就使你画的面貌和别人不同，你看现在的画，一个人一个样，从古到今都是这样，只要他是很真诚的做，绝对是一个人一个样，每个人走个人的路。至于谁的路，能走好一点，走宽一点，大一点，那是个人的问题，这个无法责备，无可厚非，只要做好自己，竭尽所能。
《大巴扎里的故事2》版画原版 180cm×90cm 2025年
中国美术家协会版画艺委会副主任、中国国家画院版画院副院长、清华大学绘画系副主任 代大权：
你的作品有着你性格中的顽劲，语言在诠释这一性格特点时自然形成了独特的语言个性，非常明显的语言特征又促成人物和动物形象的确立，完全是你自己的存在，借助形象验证着自身的存在价值，诚如你自己所言“…对人和自然、人与人及自我本身的矛盾冲突与和谐的思考，一直有着对人性深层次爱的、孤独的、痛的表现和探索。在这绘画里，没有谎言，只有真诚；没有讨好，只有心灵感悟，是一条空船，在宁静中与万物交汇，超出人类集体的局限，与自然合一，表达爱，传递爱，总有一颗朝向太阳的心”。因此你的作品就与你共同生活在一种自我真实的精神世界里，不是每个观者都需要看明白你所要表达的意思，只要在你塑造的语境中品味到生活的丰富意蕴，我以为就是你画画的目的了。
《行走的笑声》版画原版 110cm×90cm 2021年
中国艺术研究院美术研究所研究员 陶咏白：
良芬的作品刀法臻于成熟，收放自如，变化无穷。在充实饱满的画面中蕴藏着生命的浓情和爱意。画出了质扑而坚强的人格品性，画得松弛而真实。
《赶太阳的牧羊人》套色版画 120cm×90cm 2025年 材质：纸质
河北省美术家协会副主席、著名美术理论家 汉风：
马良芬的作品从当代中国版画的视野来看是非常独特的，也是很有冲击力的。她的作品所展现的精神性和生命感都极其鲜明而且强大，尤其是对于一位女版画家来说，这是非常可贵而且少有的。当代的中国版画大多在技巧的精微表现上投入很大的力量，做的越来越精细，理性表现有余，而精神性和生命感则相对弱化。真正具有精神震撼力和生命表现力的作品比较少。因此，马良芬的艺术追求就显得非常可贵。
《村里的女人们》版画原版 106cm×92cm 2021年
马良芬是一个有激情的版画家，一个女画家能有那么澎湃的激情，本身就很了不起。我们从作品里面可以感受到她对生命那种独特而又深刻的体认，以及对生命强烈的表现欲望。
《戈壁的秋》版画原版 100cm×91cm 2020年
马良芬是一个有情怀的版画家。从她的作品里我们会发现，她很少画宏大场面，在她的刻刀下大多取材于平凡的生活情境。平凡的自然，平凡的村民，平凡的小鸡小鸭，甚至一个破篓筐，一朵平凡的白云，这些生活当中司空见惯很平凡的客观物像，在马良芬的刻刀下却能赋予它们以强大的生命力。因为她把自己的心性真正地注入了自己的艺术之中和刻刀之下。所以说，那些小鱼，小鸡，小鸭就像一个个可爱的圣灵。她作品中的小孩素朴天真，就像一群稚拙奇异的天使。
《凝望》版画原版 100cm×91cm 2020年
马良芬是一个语言整合能力很强的版画家。她的作品刀法非常丰富，她在不同的刀法运用和排列中有意制造出很多矛盾，但是这些矛盾又被她非常自然地纳入一个单纯的整体，毫无突兀违和之感。这种在艺术语言上所制造的矛盾使画面产生了一个个冲突，从而形成强大的艺术张力。
《田野》版画原版 100cm×90cm 2021年
马良芬的作品具有强烈的表现主义特征，同时又有鲜明的象征主义诉求。更主要的是她的作品具有非常普遍而又独特的超现实主义的审美特质。她的作品中的艺术形象都是从平凡的生活而来，但这些形象都进行了本体化改造，并在超现实的时空里产生了不同的审美精神和生命表现。她的作品给人一种陌生感。是熟悉的陌生感，是陌生的熟悉感。画家对于艺术语言的驾驭能够达到这种程度，是非常了不起的。正是因为这一切，马良芬的作品精神才会达到如此饱满的状态，其认知才能达到广泛的生发，其作品才能具有宏大的解读空间。
《阳光中的秋》版画原版 100cm×91cm 2019年
马良芬是个充满爱心的版画家，也是具有宗教式情感的艺术家。所以说，她的作品具有强烈的精神性。作为一个画家画了几十年，各种技巧都会具备，艺术语言也会很丰富。可是为什么有很多画家的作品不能感动观众，就是因为缺乏精神和生命感。在艺术的高级阶段，吸引观众的一定不是技巧，而一定是精神。在马良芬的作品前，我们之所以有所触动和震撼，就是因为她的作品所蕴含的那种强烈地精神性和生命感。
《喀什库尔干的女人》版画原版 100cm×91cm 2019年
马良芬的艺术具有一种宗教式的情感，这种情感不是我们所说的对一种人格神的敬畏，而是对生命的敬畏，对自然的敬畏，对超自然力量的敬畏。她以敬畏之心，来主导自己的创作，因此使她作品中那些平凡的人，平凡的物像，具有了不平凡的生命。
《烤馕》版画原版 100cm×98cm 2021年
马良芬的禀赋很高，她对时空的理解是独特的，她对艺术语言的理解是独特的，她对生命的理解也是独特的，因此，才会有她今天独特的艺术成就。
《女人的午后》套色版画 100cm×90cm 2021年 材质：木版
《塔吉古丽的微笑》60cm×50cm 材质：粉彩
《远方》60cm×50cm 材质：粉彩
《有阳光的日子》60cm×50cm 材质：粉彩
制作：小九
责编：徐静
二审：景行
三审：王晓琳
——
| 中国女画家协会简介 |
中国女画家协会成立于2012年12月，是经文化和旅游部、民政部批准设立的全国性、行业性社会团体，党的工作领导机关为中央社会工作部，行业管理部门是中华人民共和国文化和旅游部，为中华全国妇女联合会团体会员，也是新中国成立以来唯一的全国性女美术家社会团体。
中国女画家协会坚持以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导，坚持“以人民为中心”的创作导向，汇聚各画种、各地域、各职业、各流派的优秀女画家，理论家、策展人等专家学者，美术馆、画廊、艺术机构负责人等艺术管理者，搭建起集创作、研究、展览、交流、培训、协作为一体的服务型平台，凝聚巾帼之力，绘就多彩篇章，持续推出优秀作品与杰出人才，形成行业影响、展览品牌、社会效益，以美术为媒介，推动中国女性艺术力量走向更广阔的世界舞台。